miércoles, 10 de octubre de 2007

amanece que no es poco





Y que puedo decir de esta película? Aparte de que es una obra de arte! Lo absurdo hecho arte, o no se bien como llamarlo pero...que es una de esas cintas que yo pondría una ley para que fuera obligada de ver.


No se si Antonio (orejonkz) se acordará pero...la primera vez que vi esta peli fue por el, me habia hablao de ella y me la dejó (no se si era grabada, o se la habían dejao a el....eso no lo recuerdo), y recuerdo y es algo que nunca olvidaré que me quedé alucinado viendola (hace la tira de años, yo vivía en la calle de atrás de mi abuela pero me pasaba el día en la casa de ella -en la calle Nueva, en la casa abajo del Antonio jeje- así que...hace añitos eh?).


Y bueno, como esta peli me la descubrió él, pues...pensaba dedicarle la entrada, pero ya le dedique la de "Faemino y Cansado", y me dijo que no le había gustao "Mallrats" de Kevin Smith, así que...aparte de que me debes una cerveza para que te perdone por eso...pues no te dedico esto, pero se lo voy a dedicar a tu niño o niña que viene en camino (para que se vaya acostumbrando al buen cine y tenga una buena vena...friki jajaja)



SINOPSIS DE LA PELI:


Teodoro es un joven ingeniero español que trabaja como profesor en la Universidad de Oklahoma y regresa a España para disfrutar de un año sabático.


Descubre al llegar que Jimmy, su padre, ha matado a su madre. Para compensarle la pérdida y para poder realizar viajes de placer juntos, Jimmy le ha comprado una moto con sidecar a Teodoro.


Padre e hijo llegan a un remoto pueblo de la montaña. El pueblo parece vacío pero en realidad es que todos los vecinos, menos el negro Ngé Ndomo, están en misa, como cada día del año. El cura se da tal maña con la liturgia que no hay fiel que quiera perderse el espectáculo.


Jimmy y Teodoro van descubriendo las peculiaridades de pueblo y de sus habitantes y tienen ocasión de participar en las elecciones generales que se celebran cada año en las que se eligen, por rigurosa votación, los cargos de alcalde, cura, maestro, puta, marimacho en período de prueba y seis adúlteras.


Además de sus extraños habitantes el pueblo está ahora repleto de visitantes: un grupo de estudiantes de la Universidad norteamericana de Eaton, unos meteorólogos belgas, un grupo de disidentes de los Coros del Ejército Ruso, invasores camuflados del pueblo de arriba...


Surrealista y divertidísima película, "Amanece" es necesaria y contingente, que no es poco. O dicho de otro modo, es una obra maestra de la comedia delirante. Apenas hay guión, pero no importa; en este maravilloso pueblo que venera a Faulkner la lógica se ahoga entre carcajadas.



FICHA TECNICA Y ARTISTICA:


-Director: José Luis Cuerda


-Guión: José Luis Cuerda


-Música: José Nieto


-Fotografía: Porfirio Enriquez


-Duración: 110 minutos aprox.


-Año: 1988


-Reparto:


* Antonio Gamero


* Antonio Resines


* Aurora Bautista


* Cassen


* Chus Lampreabe


* Enrique San Francisco


* Fedra Lorente


* Gabino Diego


* Guillermo Montesinos


* José Sazatornil


* Luis Ciges


* Manuel Aleixandre


* Maria Isbert


* Miguel Rellan


* Ovidi Montllor


* Pastora Vega


* Queta Claver


* Rafael Alonso


* Violeta Cela



FRASES Y DIALOGOS...CURIOSOS:


-"Alcalde, que todos somos contingentes, pero tú eres necesario"


-"Pues es una pena que me pregunten a mí, porque yo soy un hombre muy primario.... A mí todo lo que no sea follar... ¡con putas, eso sí!"


-"Por orden del Señor Alcalde se hace saber que dios es uno y trino"


-"Tú me respetarás, ¿no hijo? — ¡Hombre padre!. Que usted es mi padre… — Ya lo sé hijo, pero un hombre en la cama siempre es un hombre en la cama"


-"Padre, por qué mató usted a madre? -Pues porque era muy mala- Ya padre, pero la hecho de menos -¿Por qué, si era muy mala? -Pero la hecho de menos en este viaje -Pero hijo, para viajar es mejor una moto con sidecar"


Granciosa escena en la que el médico le comenta al hijo de un paciente:


-"¡Se te está muriendo divinamente, te lo juro! Tenía ganas de que vinieras para poder decírtelo. Puedes estar orgulloso, ¡de verdad!, de los años que llevo de médico nunca había visto a nadie morirse tan bien como se está muriendo tu padre. Qué irse, qué apagarse, con qué parsimonia. Estoy disfrutando que no te lo puedes ni imaginar... — ¿Y él sufre? — Por fuerza, seguro que sí, ¿no ves que se le está yendo la vida?



Y, aunque sea sin diálogo, no puedo olvidar mencionar que los hombres nacen en los sembrados, y es de lo peor que puede pasar!



VIDEOS:

http://es.youtube.com/watch?v=z9nPEeqIscU (video con los mejores momentos)

a partir de ahi podeis seguir los enlaces, la mayoria de videos son resumenes o trailers de la peli.

Fuentes: linkara.com, filmafinitty.com, hoycinema.com, wikipedia

lunes, 1 de octubre de 2007

faemino y cansado


Dos genios del humor. El dúo cómico con el que más carcajadas he soltado (y seguro que no soy el único).



Realmente me considero fanático de estos dos "monstruos", tanto en dúo como en solitario. me tienen ganado para su causa!



Y bueno, aunque no ha sido por petición (y ya que la anterior entrada de Kevin Smith y Jason Mewes me la dedique a mi mismo y va a estar feo dedicarme dos entradas seguidas) esta publicación se la dedico a otro auténtico fan de estos dos: va para mi amigo Antonio, orejonkz (adelantandoalmundo.blogspot.com).





LOS DOS COMICOS MAS GRANDES:



Faemino y Cansado es un dúo español de humoristas que toma su nombre del apelativo artístico elegido por sus componentes, Carlos Faemino y Javier Cansado.

Comenzaron su carrera en Madrid, con espectáculos callejeros, posteriormente en teatros y continuaron con apariciones en televisión, incluso con un programa propio, hasta la actualidad, en que siguen llenando teatros.


Su humor, aunque suele etiquetarse como inclasificable, se puede considerar como absurdo, inteligente y surrealista.





COMPONENTES:

Angel Javier Pozuelo Gómez (Javier Cansado, "el alto"), nacido en Madrid.


Escribía en la revista de su instituto y desde joven diseñaba juegos de mesa para regalar a su familia en cumpleaños.

Es la parte más seria y locuaz del dúo. Está casado y tiene dos hijos. Al comienzo se daba a conocer como "Rudy Cansado".

Juan Carlos Arroyo Urbina (Carlos Faemino, "el más alto"), nacido en Madrid.

Desde muy joven tuvo inclinaciones artísticas y se mostró especialmente interesado por el humor y el dibujo. Antes de formar el dúo, ya tenía experiencia haciendo teatro, había actuado en varios locales y cantado en la Plaza Mayor de Madrid.


Además, trabajó en un matadero de pollos, una inmobiliaria, una agencia de viajes y a las órdenes de un procurador de tribunales.

Es la parte más gestual y con más maneras de payaso del grupo. Es soltero.


Se conocieron en Madrid en 1980, coincidiendo en diversos trabajos y creando una firme amistad.





LOS COMIENZOS: EL RETIRO:

Los primeros espectáculos “oficiales” los dieron al aire libre en el madrileño parque de El Retiro de Madrid, famoso por las actuaciones espontáneas de diversos artistas que allí se daban cita.


Fue un domingo de septiembre de comienzo de la década de 1980. Ofrecieron cuatro pases esa mañana, con más luces que sombras. El verdadero motivo de aquel comienzo fue recaudar dinero para invitar a comer a sus amigos a un restaurante chino.

Desde entonces acudieron regularmente a ofrecer sus espectáculos en El Retiro, donde coincidieron con humoristas como Pedro Reyes y Pablo Carbonell, en la época de mayor y mejor actividad artística del parque.


Actuaron en este escenario durante cerca de cuatro años, llegando a ofrecer espectáculos de más de dos horas de duración.

Se les conoció al principio como "Los del mono rojo", (aunque su verdadero nombre artístico era Tato y Kiko), por el atuendo que llevaban por entonces.


Más adelante se bautizaron como "Los hermanos Benítez". Finalmente, al final de esta época se pasaron a llamar Faemino y Cansado.

En la época final empezaron a compaginar las actuaciones deEl Retiro con espectáculos en bares de la periferia de Madrid.De ahí dieron el salto a teatros. Ya empezaban a tener el reconocimiento que se merecían.




LA TELEVISION:

Empezaron en televisión en los programas infantiles "La Bola de Cristal" y "Cajón Desastre" (como sigo hechando de menos estos programas).


Con esto consiguieron darse a conocer ante el gran público, hasta tal punto que tuvieron la oportunidad de realizar una serie de 9 programas propios de aproximadamente media hora de duración: "El orgullo del tercer mundo", emitidos en TVE 2.

El programa se grababa en una sala de fiestas y en él empleaban una puesta en escena similar a la de sus espectáculos teatrales, sin apenas decorado y con escasa indumentaria especial. En este programa se acuñó la expresión "yo leo a Kierkegaard", respuesta del público en un momento de uno de sus gags. Esta frase nació como respuesta a la idea de los productores del programa de que era necesario crear una frase significativa que pudiera hacerse popular. Ellos se lo tomaron a guasa y se inventaron esta expresión pensando que nunca podría calar entre la gente. Pero finalmente se hizo muy famosa y se considera su grito de guerra. Con este programa llegaron a mucha más gente y comenzaron a generar una legión de fans, aunque el capítulo que más se vio no alcanzó el millón y medio de espectadores.


También hicieron apariciones esporádicas en programas de variedades como "Tutti Frutti", "¿Pero esto qué es?" o "Vip noche".





VUELTA A LOS ESCENARIOS:

Se cansaron del mundo televisivo por el ritmo y la tensión que les exigía el rodaje.
Desde entonces han hecho apariciones esporádicas en televisión. Lo siguiente que grabaron para para la pequeña pantalla fue una serie de vídeos para la colección Magos del humor, con otro ritmo más pausado y con mucho control por su parte.
Desde entonces se han centrado en las actuaciones en teatros y han hecho apariciones en medios distintos.


El 10 de mayo de 2000 estrenaron la revista digital lamandibula.com, dentro del portal http://www.canal21.com/, con personajes como “Opacman, las aventuras y desventuras del superhombre que no deja pasar la luz a través de su cuerpo”, o con “El Cansamino”, un concurso de preguntas y respuestas en el que gana quien contesta de forma más surrealista a las preguntas que se le proponen.

Se creó al abrigo del boom de internet de finales de los noventa y finalmente cerró pocos años después.


Han aparecido en la radio, fugazmente en el cine y recientemente han publicado dos libros sobre sus espectáculos, con sendos vídeos.

También han realizado diversos trabajos separados, si bien Cansado ha sido mucho más prolífico que Faemino.




SU ESTILO:


Sus espectáculos se componen de una sucesión de gags, generalmente sobre situaciones corrientes llevadas al absurdo.

Suelen ser historias muy trabajadas y con muchos detalles. No hablan de actualidad, no realizan imitaciones, no hacen chistes sobre políticos ni se visten de ama de casa. Apenas emplean decorado o vestimentas especiales.


Su humor también se considera surrealista porque mezclan lo sencillo y lo intelectual tratando temas atemporales.

Buscan la interacción con el público, que debe entender sus juegos de palabras y dobles sentidos.


De hecho, recomiendan a su público haber acabado la educación obligatoria para apreciar completamente su humor.





ESPECTACULOS:

-Siempre perdiendo
-Visto o no visto
-Están aquí dentro
-Cuanto más viejos más pellejos
-Son dos




TELEVISION:

-La bola de cristal (1984-1988)
-Cajón desastre (1988-1991)
-El orgullo del tercer mundo (1994)



Programas de variedades:
-Tutti Frutti (1990)
-¿Pero esto qué es?
-Vip Noche (1991-1992)
-Gala TP de Oro 1997 (1998)
-Crónicas Marcianas





LIBROS:

-Siempre perdiendo (2002 con video)


-El orgullo del tercer mundo (2003)





CINE:

-Torrente, el brazo tonto de la ley




EN SOLITARIO:

*Javier Cansado:


-El chispazo (radio - M80)
-La Ventana (radio - Cadena SER)
-De nueve a nueve y media (radio - Cadena SER)
-Airbag (cine - 1997)



*Carlos Faemino:

- Soy un nenúfar solitario (canción con Pepin Tre del disco "18 boleros chulos")




VIDEOS:


http://es.youtube.com/watch?v=wGBE5LiuXwU (pulmon y corazon)



http://es.youtube.com/watch?v=M3SgCwFDwzY (mcdonalds)



http://es.youtube.com/watch?v=CQIL96WR3ko (el cocodrilo pornografico)



http://es.youtube.com/watch?v=glL0KniL31w (en la cola del cine)



http://es.youtube.com/watch?v=E7XweuqME88 (una de romanos)





Y como os digo siempre, a partir de estos videos podeis ver muchos mas siguiendo los enlaces de YouTube.



Fuentes: faeminoycansado.com, teacuerdas.com, vayatele.com, wikipedia

lunes, 24 de septiembre de 2007

kevin smith y jason mewes




Pues esta entrada va dedicada a...mi!! No lo puedo evitar, siento un amor platonico hacia estos dos tipejos jeje.


Mi obsesion enfermiza por ellos empezo cuando vi por primera vez "Dogma" y a partir de ahi me ha llevado a una obsesion que pasa por (aparte de tenerlos como dioses y guardar como oro sus peliculas -las cuales veo cada cierto tiempo-) a buscar todo lo que puedo sobre ellos, entrevistas, reportajes, les he enviado mails, estoy registrado como "fan" en su pagina web y el poster que tengo de "Clercks" lo compre via internet en su tienda de New Jersey (me salio mas caro que comprarlo aqui pero...es un placer saber que ese poster es de su tienda jajaja)


Por cierto, aun no he dicho quienes son (no se si todos lo sabreis): Kevin Smith es un director-guionista-productor-actor de sus peliculas, y Jason Mewes es actor-productor (aunque no las ha producido todas, solo las dos ultimas).

Juntos tienen la productora "View Askew" y son dueños de "Jay and Silent Bob's Secret Stash", que entre otras cosas es una de las tiendas de comics mas grandes del mundo (donde tambien venden posters, camisetas y demas parafernalia)

Bueno, como esta entrada va a ser larguilla porque voy a poner todas sus pelis...empiezo ya a contar algo sobre ellos.


KEVIN SMITH:

Kevin Patrick Smith nacio en Red Bank (New Jersey) el 2 de Agosto de 1970, hijo de un trabajador de correos. Desde niño, Kevin empezo a obsesionarse con los comics y el cine.












Estudió escritura creativa en la "New School for Social Research", pero abandonó para empezar los estudios de lenguaje cinematográfico en el "Vancouver Film School".



Cuando acabó sus estudios, empezó a trabajar como repartidor, conserje...y al final, dependiente de un "Quick Stop" (una tienda de alimentación), que le sirvió como inspiración para su primera pelicula "Clercks" (que por cierto rodó en 16mm en la propia tienda donde trabajaba).
Para conseguir fondos y poder grabar la pelicula, Kevin tuvo que vender su preciada coleccion de comics. Posteriormente, y gracias al éxito de sus peliculas, los volvio a comprar, añadiendo algunos mas.


En sus peliculas, es el encargado de dar vida a Bob el Silencioso.



JASON MEWES:

Nacio en Highlands (New Jersey) el 12 de Junio de 1974, hijo de una adicta a la heroína y de padre desconocido, fue criado por su tia mientras su madre cumplia condena.




Jason tiene claustrofobia, debido a que cuando su madre salio de prision, lo encerraba en el armario cuando ella se iba de fiesta, o salia a comprar droga.






Paso algunos años de su juventud entrando y saliendo de reformatorios por trafico de drogas.






Sin embargo, todo cambio cuando unos amigos comunes le presentaron a Kevin Smith, que, aunque al principio no se cayeron bien, y casi llegaron a detestarse, poco a poco se convirtieron en inseparables (Smith conto una vez en una entrevista, que una de las cosas que los unieron al principio fueron que ambos tenian una vision politica y social muy parecida, ademas de un cierto "amor" por la marihuana)


Mewes, era una persona muy timida, que a cada chiste o comentario añadia un "Neh" (deformacion de "no"), con la que intentaba reflejar que lo que decia era todo broma.

A partir de ese "neh", Jason fue creando una "especie" de idioma para referirse a que hablaba en broma, de las cuales, las mas famosas han sido "snoochie boochies" y "snooch to the nooch" (frases que salen en todas las peliculas)


Jason Mewes ha pasado por un infierno de adiccion a las drogas y el alcoholismo, que lo llevaron a ingresar en prision varias veces, hasta que finalmente, y con la ayuda de Kevin Smith, ha conseguido salir de ese mundo.


Mewes interpreta en las cintas a Jay.



PRIMERA PELICULA: CLERKS

Rodada en 1994. Duracion 99 minutos.


Narra en clave de humor (mezclando el humor "macarra" con toques de humor negro) un día cualquiera en la vida de un empleado en una pequeña tienda de autoservicio. Partiendo de una base tan simple, la película consiste casi exclusivamente en hora y media de ágiles y rápidos diálogos, en un único escenario, el supermercado y rodada en blanco y negro.




Mi calificación: 10 (totalmente recomendable, de obligado visionado).







SEGUNDA PELICULA: MALLRATS


Rodada en 1995. Duración 91 minutos


La historia empieza cuando T.S. y su mejor amigo Brodie se ven rechazados por sus respectivas novias.


Brodie, un apasionado de los cómics y con una fijación por la sexualidad de los personajes de dicha forma de literatura, decide que la mejor forma de vivir la nueva soltería, tanto propia como la de su amigo T.S. Quint, es la de pasar el día dando vueltas en el centro comercial local.


En el centro comercial, y con la "inestimable ayuda" de Jay y Bob el silencioso, intentarán cada uno conseguir que sus ex-novias vuelvan con ellos (aunque tengan que boicotear un programa de television)




Mi calificación: 10 (totalmente recomendable)






TERCERA PELICULA: PERSIGUIENDO A AMY


Rodada en 1997. Duración 108 minutos.


Holden y Banky son dibujantes de un cómic independiente de éxito. En una convención conocen a Alyssa, que también lleva su propio cómic. Tras la convención quedan en un par de ocasiones y Holden se enamora de Alyssa. Cuando él cree que ella siente lo mismo por él se da cuenta de que ella es lesbiana. A pesar del golpe emocional y las bromas de su amigo y compañero de trabajo Banky, decide darle una oportunidad como amiga y conocerla mejor.


La pelicula esta considerada como una grandiosa historia de amor contada con tonos comicos, es decir, una comedia romantica pero nada pastelosa, con una gran historia.




Mi calificacion: 10 (imprescindible!!)







CUARTA PELICULA: DOGMA


Rodada en 1999. Duracion 121 minutos.


Dos angeles, Bartleby y Loki, fueron expulsados por Dios del cielo y desterrados a Wisconsin.


El "demonio" Azrael los manipula ofreciéndoles la oportunidad de regresar a su hogar por medio de una enseñanza de la iglesia llamada indulgencia plenaria. Si esto sucede significaría el fin de la existencia, por lo que se envía a la última descendiente de Jesucristo, Bethany a detenerlos. Bethany contará para su misión con la ayuda del decimotercer apóstol, Rufus, de Serendipity y de dos profetas, Jay y Bob el silencioso.


Por esta pelicula tuvieron muchisimas criticas de grupos catolicos, que llegaron incluso a amenazar de muerte a Kevin Smith.


Por suerte, este no hizo caso a las criticas y la estreno, haciendo que volviesemos a disfrutar de sus increibles dialogos.




Mi calificacion: 10 (de obligado visionado)






QUINTA PELICULA: JAY Y BOB EL SILENCIOSO CONTRAATACAN


Rodada en 2001. Duracion 107 minutos


La trama de la pelicula empieza cuando Jay y Bob el silencioso descubren que un viejo amigo, Banky Edwards, les ha vendido.


Banky se ha ido a Hollywood a producir una pelicula basada en el comic sobre sus alter-egos "Blutman y Chronic".


Los verdaderos Jay y Bob el silencioso se quedan pasmados ante la noticia y despues destrozados al descrubrir que estan siendo criticados en internet por vender su historia, asi que solo les queda una salida: ir a Hollywood y sabotear la producción.




Mi calificación: 10 (imposible no soltar carcajadas)






SEXTA PELICULA: UNA CHICA DE JERSEY


Rodada en 2004. Duración 103 minutos.


Ollie Trinke se encuentra en su mejor momento. Es un publicista musical de Manhattan muy guay que acaba de casarse con el amor de su vida y que tiene una hija en camino. Pero su vida de cuento de hadas se viene abajo cuando se convierte en un padre soltero al que le viene grande cuidar él solo de un bebé. En un abrir y cerrar de ojos, Ollie se da cuenta que su estilo de vida cosmopolita es incompatible con su recién estrenada paternidad. Además, pierde su empleo y se ve obligado a regresar a casa de su padre, en las afueras de Nueva Jersey donde se crió. Con la ayuda de una atractiva y joven amiga, que le enseña a volver a confiar en el amor, y de su hija, que le da el valor que necesita para seguir adelante, Ollie se da cuenta que a veces hay que olvidarse de quién creías que eras y aceptar quién eres de verdad.


Segunda comedia romantica de Smith y la única de sus cintas en la que no aparecen Jay y Bob el silencioso.




Mi calificación: 9,95 (altamente recomendable)






SEPTIMA PELICULA: CLERKS 2


Rodada en 2006. Duración 98 minutos


En esta cinta nos vuelve a traer a Dante Hicks y Randal Graves, dependientes de una tienda de barrio de New Jersey y grandes amigos, los cuales se ven forzados a buscar un nuevo empleo en el universo de la comida rapida al quemar la tienda en la que trabajaban.


En su nuevo trabajo no faltaran sus escandalosas vulgaridades y su desendrenada pasion por tocarles las narices a los clientes.


Mi calificación: 10 (totalmente recomendable -gracias por devolvernos a Dante y Randal)



VIDEOS:


La mayoria de los trailers de las peliculas estan en ingles, pero os dejo un enlace por si os interesa, es una entrevista de Kevin Smith en una universidad de EE.UU., respondiendo a las preguntas que les hacen los estudiantes.

Os dejo el enlace para la primera parte, y a partir de ahi podeis (los que querais) ir picando a los diferentes enlaces para ver toda la entrevista. (esta en ingles con subtitulos en español)





CURIOSIDADES:


En todas sus peliculas se cumplen varias cosas:


- Sucede algo relacionado con el hockey (o juegan, o ven un partido)


- Siempre, uno de sus personajes lleva una gorra con la bisera hacia atras.


- Si no toda la cinta, una parte sucede en New Jersey.


- En todas las peliculas hacen mencion a "Star Wars" o a "Tiburon" o a ambas.


- Practicamente siempre son los mismos actores.



Bueno, me gustaria que si alguno habeis visto todas sus pelis que me digais cual es vuestra favorita vale?

martes, 18 de septiembre de 2007

cañita brava






Nunca ha habido, ni hay ni habrá nadie como él! Autentico ídolo de masas! Inventor de un estilo! Todo un friki!!

Todo eso y muchisimo más es D. Manuel González, el "Jimi Hendrix de las castañuelas", el único e inigualable "Cañita Brava".





SUS INICIOS:

Este multifacético artista gallego que saltó a la fama a comienzos de los años 90, reconocido como uno de los pioneros del fenómeno “friki” en España. Entre alguna de sus mejores canciones se encuentran clásicos como "La pichina", “El fugitivo”, “María Isabel”, “Twist esa chica”, “Espikinllú” o “Los invasores”, además de otros temas imprescindibles como “Canción en chino”, “Canción en ruso”, o “El indio cheiroco”, en los que aúna una capacidad innata para componer e interpretar en lenguas extranjeras o locales.

Natural de As Xubias, vecino de Os Castros, en la provincia de A Coruña, Cañita Brava descubrió su inclinación por el mundo del espectáculo al comprobar que su personal versión del merengue "Caña brava" era aceptado con entusiasmo por los vecinos y amigos de su pueblo.

Antes de dedicarse al mundo de la farándula, Cañita trabajaba en el muelle de su localidad natal, actividad que hubo de abandonar porque perjudicaba sus cualidades vocales. Tras algunas apariciones de índole local, Cañita tuvo su primera gran oportunidad en el ya legendario escaparate televisivo de RTVE El semáforo, presentado por Jordi Estadella y la vedette francesa Marlene Mourreau.

La televisión y los telespectadores de la época, todavia sin la saturación de "personajillos"...llamemosles...raros, acogimos a Cañita Brava con admiración y cariño, que rompió moldes y abrió el camino a esos otros personajes como Tamara, Pozí y demás (que deben estar en eterna deuda con Manuel).



CAÑITA BRAVA EN TELEVISION:

A la primera aparición de Cañita en TVE (en la que no interpretó canción alguna, limitándose su intervención a relatar a modo de parodia la retransmisión del legendario España-Malta) le sucedieron un torrente de muchas otras citas, en la que se comenzaron a desvelar los diversos talentos del artista (denominación muy apropiada, pues el coruñés no se reduce a componer y cantar, ampliándose su repertorio con coreografías, chistes, polifonía y vestuario).

Muestras de ello se encuentran en su espectacular versión de la entrañable serie El fugitivo, o la torera “La pota del caldo de María”.

Otras primeras muestras del polifacético artista son “Canción en ruso” o “Ya vienen los pastores”, esta última especialmente importante en la carrera televisiva de Cañita, ya que fue la única ocasión en la que un participante de El semáforo volvía por aclamación popular fuera de concurso.

Era lógico que el talento de Cañita sobrepasase los límites del formato televisivo, lo que ya consciente de su propia valía le empuja a reclamar más protagonismo. “Tengo más de 26 canciones compuestas”, asegura en esos momentos “y siempre me quedan las mejores para el final, no sé por qué”.





UN TALENTO MULTILINGÜE:

Su talento compositor traspasa cualquier barrera idiomática establecida, como se puede entender de sus múltiples apariciones en El semáforo o, recientemente, en el programa de TVG Somos una potencia, show de variedades presentado por Carlos Blanco, polifacético actor quien quedó sorprendido como Jordi Estadella de las virtudes performativas de Cañita.

Semejante talento políglota es uno de los rasgos definitorios del artista, y gran parte de la crítica coincide en afirmar que, a pesar de la evidente semejanza melódica de sus canciones, su inventiva linguística no tiene parangón, ni siquiera con los temas compuestos en latín por Cat Stevens a finales de los años 70.

Siempre parco en palabras, Cañita le quita importancia a este especial don. Afirma, “Componer en idiomas, se puede componer. Yo escucho una palabra en un idioma y la meto en la canción y ya sé”. Sin lugar a dudas, lúcidas aunque crípticas palabras, verdaderamente dignas de un genio de la música y de la poesía.

Sin embargo, y como curiosidad, Cañita nunca cantó nada en gallego, pese a ser natural de A Coruña.



SU PASO AL CINE:

A finales de la década de los 90, cuando su fama empezaba a decrecer debido en parte a la saturación de la oferta friki en televisión (una tendencia de la que irónicamente será víctima, pese a encontrarse entre sus fundadores).

No obstante, Cañita tenía un as guardado en la manga.

En 1998 dio el salto a la gran pantalla de la mano de Santiago Segura, con un pequeño papel en el superéxito de taquilla Torrente, el brazo tonto de la ley, película en la que compartía cartel con actores de la categoría de Tony Leblanc, o el también gallego Manuel Manquiña, Chus Lampreave o el propio Segura. La frase estelar de Cañita –“me debes seis mil pesetas de whisky”-- tuvo tal popularidad que cuando Segura se decide a hacer la tercera parte de la saga de Torrente, le pide encarecidamente a Cañita que vuelva a aparecer interpretando similar línea, esta vez en euros, demostrando que pese al cambio de moneda, Cañita seguía siendo un intéprete de gran aplomo a quien la seducción de la alfombra roja no pasa desapercibida.

Pese al rotundo éxito de ambas producciones, lo que fácilmente hubiese podido traducirse en un vehículo fílmico propio (se habló en los medios de una probable película al lado de El Fary y Luixy Toledo, muy al estilo de Levando Anclas), se decanta el gallego por un producto mucho menos ambicioso pero igualmente estimulante.

Como genio que es, no pasó el tiempo sin que se le presentase la oportunidad de interpretar un personaje a la medida de su grandeza artística, esta vez en solitario.

Tras diversas ofertas por parte de grandes productoras, seguras del inmediato impacto en la taquilla si Cañita figurase en el cartel de actores, filma el cortometraje Cañita Brava en Los Invasores, clásica historia de acción y amor, thriller extraterrestre deudor de tramas al estilo FBI o Expediente X en el que interpreta a un detective, Crime, en misión secreta en búsqueda de una muchacha cuyo paradero se desconoce.

Como curiosidad, la escena cumbre del filme contiene una de las más reconocibles frases del catálogo bravo, parte del diálogo entre el misterioso secuestrador y Crime: “- ¿Dónde está la chica? / - Te estoy haciendo una pregunta...Si no me viene con la chica, voy buscarla al camarote”.

A los aficionados al cine negro clásico de Hollywood, dichas palabras les traerán a la memoria a los grandes, Humphrey Bogart, James Cagney o Fred McMurray.

VUELTA A LA TELEVISION:

Cuando la banda sonora de la pelicula no cuajo, y ademas se llevo multitud de criticas, la carrera de Cañita se tambaleó, pero por suerte para los seguidores "cañiteros", Sardá lo reclutó para Crónicas Marcianas (lo unico que mereció la pena del programa) Tras ver en el escenario de Crónicas desde Jamiroquai a Robbie Williams, se elige una entrevista del coruñés para decir adiós al dueño absoluto de las noches españolas.La entrevista, salpicada de entrañables momentos (un tierno -que no quiero que te vaya, eh, Sardá-) y referencias tanto a Torrente 3 como a otros pináculos de la carrera cañitera, se corona con un apoteósica e inédita mezcla del single Los Invasores intercalada por alusiones al mismo programa.



SUS GIRAS:


Cañita, como cualquier musico que se precie, consigue grandes audiencias en sus giras, que a pesar de no ser multitudinarias siempre tiene una masa de seguidores fieles.

Aunque al principio sus giras se basaban en fiestas de pueblos, alguna discoteca y saraos varios, ultimamente sus conciertos solo se pueden ver en clubs de alterne (si, de esos de las luces rojas, puticlubs vamos).


De todas formas, los seguidores de este "Hendrix de las castañuelas" esperamos que su carrera vuelva a lo mas alto y nos deleite con nuevos discos y actuaciones televisivas y en la gran pantalla.





VIDEOS:



http://es.youtube.com/watch?v=JDcZel23oH8 (actuando en El Semaforo)



http://es.youtube.com/watch?v=dnWCI5f38lY (en directo)



http://es.youtube.com/watch?v=bCnM3qkYego (enseñando Europe's living a celebration)



http://es.youtube.com/watch?v=C8N_76lPlsM (actuando en un puticlub)



Fuentes: lasexta.com, teacuerdas.com, wikiquote

martes, 11 de septiembre de 2007

barrio sesamo






Ya no aguantaba mas para publicar sobre "Barrio Sesamo". He aguantao bastante tiempo para ver si alguno se acordaba y me lo pedia, porque...a ver, me niego a que nadie de los que me leen no fuera un autentico seguidor incondicional de esta gran serie televisiva (por no decir la mejor de la historia)

O es que era solo yo el que salia del colegio corriendo para llegar a casa y tirarme en el suelo con el vaso de leche con cola-cao y disfrutar con las historias y demas de "Barrio Sesamo"?


LOS ORIGENES:

"Sesame Street" nacio en Estados Unidos a finales de la decada de los 60, siendo pionera en programas infantiles, combinando educacion y diversion. Su primera emisión fue en Noviembre de 1969 en la cadena PBS (que en aquellos años se conocia como NET).

Los "Teleñecos" o "Muppets" en su versión original fueron creados por Jim Henson y eran una de las partes que mas gustaron de aquella primera etapa, que tuvo una duracion de 4.134 episodios.



CARACTERISTICAS DE BARRIO SESAMO:

El programa usa una mezcla de marionetas, animacion y acción que enseñan a los niños pequeños lectura y aritmética básicas, colores, letras, números o los días de la semana. También incluye secciones que se centran en habilidades básicas, como el cruzar la calle con seguridad, la importancia de la higiene básica, etc. Muchas de las secciones del programa son parodias o copias de otros programas televisivos convencionales.

Fue un programa activamente multicultural e intenta incluir roles y personajes de todo tipo, incluyendo discapacitados, jóvenes y mayores y personas de diversas razas. Mientras algunas de las marionetas se asemejan a las personas, otras son animales o "monstruos" de tamaños y colores arbitrarios. El programa anima a los niños a darse cuenta de que hay gente de todas las formas, tamaños y colores y que no hay un 'tipo' físico mejor que otro.
Cada uno de las marionetas fue creada para representar una etapa o elemento específico de la niñez temprana, y los guiones escritos para que los personajes reflejen el desarrollo de un niño de determinada edad. Esto ayuda al programa a cubrir no solamente los objetivos de aprendizaje de diferentes niveles madurativos, sino también las preocupaciones, miedos e intereses de niños y niñas de diferentes edades.



LA VERSION ESPAÑOLA:




En España el espacio comenzó a emitirse por TVE en 1976 dentro del programa "Un globo, dos globos, tres globos".


En aquellos años se emitía el programa original en versión doblada con el título de "Ábrete Sésamo". Este primer intento fracasó.
Se optó por adaptar el programa a la realidad española. La productora norteamericana CTV (Children's Television Workshop) era responsable del 50 % del programa y el resto se completaba en los estudios de Prado del Rey.


De esta manera, y entre 1979 y 1980, Emma Cohen, en su papel de Gallina Caponata, y Jesús Alcaide, como el caracol Perejil acompañaron las meriendas de muchos niños.
En Marzo de 1983 se presentaron nuevos personajes que sustituyeron a la Gallina Caponata, eran Espinete (Chelo Vivares), Don Pimpon (Alfonso Vallejo), Ana (Isabel Castro), Chema (Juan Sánchez), Julián (José Riesgo), Ruth (Ruth Gabriel -que cambiada nos la encontramos luego en "Dias Contados" eh?-) etc... Esta nueva temporada finalizó en 1986.
Posteriormente, en 1988, apareció una nueva serie, Los mundos de Yupi, cuyo éxito no igualó al de Espinete y compañía.
El otoño de 1996 presenció una nueva temporada de Barrio Sésamo, esta vez el personaje principal se llamaba Blukie, junto a Gaspar, Vera y Bubo.
En la actualidad Los Lunnis han recogido la tradición de los programas infantiles basados en muñecos con gran éxito para TVE.
Se incluyen a lo largo del programa diversos elementos de humor menos infantil para animar a los adultos a ver el programa con los niños, haciéndolo así apto para todas la edades.



LOS PERSONAJES DE BARRIO SESAMO ESPAÑOL:

* Coco, bien en solitario, actuando de Supercoco o con Jaca Paca, como Sheriff Coco.
* Epi y Blas.
* La Rana Gustavo, el reportero más dicharachero de Barrio Sésamo.
* Triqui, el monstruo de las galletas.
* El Conde Draco.
* La gallina Caponata.
* El caracol Perejil, compañero de Caponata.
* Espinete, el erizo, que sustituyó a Caponata.
* Don Pimpon, el trotamundos.
* Chema, el panadero.
* Ana, la estudiante.
* Don Julián, el vendedor de caramelos.
* Roberto y Ruth, hermanos amigos de Espinete.



LOS NOMBRES EN INGLES Y EN ESPAÑOL:

Algunos nombres se mantuvieron, solo traducidos al español, sin embargo otros se cambiaron, supongo que para que sonaran mas naturales aqui:


- Big Bird (Gallina Caponata)

- Bert (Blas)

- Ernie (Epi)

- Grover (Coco)

- Kermit the Frog (La rana Gustavo)

- Cookie Monster (Monstruo de las galletas)



VIDEOS:






Fuentes: teacuerdas.com, tve.es, lacoctelera.com

miércoles, 5 de septiembre de 2007

2º premio!!



Eeeeeeeeeeeeeh! Me han otorgado otro premio!!

Pues muchisimas gracias a mi amigo Antonio (adelantandoelmundo.blogspot.com)

Premio Blog Solidario, es una iniciativa del blog BohemiaMar, que comenzó esta cadena de agradecimiento de blogs a otros blogs que destacan por su solidaridad con los demás, tanto a nivel general como individual.

Las condiciones para otorgarlo son las siguientes:

1º - Escribir un post mostrando el PREMIO y citar el nombre del blog que te lo regala y enlazarlo al post que te nombra. (De esta manera se podrá seguir la cadena).

2º - Elegir un mínimo de 7 blogs que creas que se han destacado alguna vez por ayudar, apoyar y compartir. Poner sus nombres y los enlaces a ellos. (Avisarles).

3º - Opcional. Exhibir el PREMIO con orgullo en tu blog haciendo enlace al post que escribes sobre él y lo otorgas a otros.

Bueno, pues ahora doy yo mis 7 premiados:

* http://mylaboratorio.blogspot.com

* http://electroduendeenlared.blogspot.com

*http://isauranavarro.blogspot.com

* http://cityfrick.blogspot.com

* http://fernannn.blogspot.com

* http://comentounlibro.blogspot.com

* http://antropicos.blogspot.com

* http://adelantandoelmundo.blogspot.com (te lo devuelvo tio!)

He puesto 8 pero bueno, pone un minimo de 7 no? asi que....eso, yo he elegido uno de mas (espero que no haya mosqueos jeje)

martes, 4 de septiembre de 2007

rompetechos


A este personaje le tenia mania de pequeño, no se por que, pero reconozco que con el tiempo le fui cogiendo "cariño"(supongo que la miopia hace amigos -jeje-) y ahora me rio mucho con sus historietas.


Y bueno, como mi padre tiene "tebeos" antiguisimos (de cuando el era peque) y algun que otro especial sobre Rompetechos pues...le dedico la entrada a mi "viejo".



¿QUIEN ES ROMPETECHOS?


Como sabreis la mayoria, Rompetechos fue "parido" por la mente del genial Francisco Ibañez.

Rompetechos es un personaje cabezón, bajito, miope y despistado. Las historietas nos cuentan la vida de este personaje en la que se suceden situaciones graciosas provocadas por su falta de visión.

Rompetechos realiza acciones cotidianas, pero no salen como debieran ya que su miopía le hace ver el mundo de otra forma.



EL "NACIMIENTO" DE ROMPETECHOS

Hay dos versiones contradictorias acerca del nacimiento del personaje.

Por un lado está la versión de Francisco Ibáñez, según la cual el jefe Francisco Bruguera tenía una gran afición por un personaje de los comienzos del cine llamado Rompetechos, por lo que pidió a Ibáñez que dibujara un pesonaje con el mismo nombre.Ibáñez entonces le habría dado la vuelta a la orden creando un personaje bajito y miope.

La otra versión es de Vicente Palomares, periodista y escritor que dirigió la revista Mortadelo durante la primera mitad de los años 70 según la cual el personaje estaba basado físicamente en un miembro de la redacción llamado Ernesto Pérez Mas.

Posiblemente una inspiración fue el personaje de Mr.Magoo de la productora de dibujos animados U.P.A.

Rompetechos aparece por primera vez en 1964 en la revista Tío Vivo.



LAS HISTORIETAS:


El esquema habitual de una historieta de Rompetechos suele ser el siguiente: El personaje tiene la necesidad de hacer o comprar algo, por lo que empieza a ir de un lado a otro provocando multitud de desastres debido a que su falta de visión le hace confundirlo todo (por ejemplo; confunde a un joven melenudo con una margarita y procede a "arrancarla" o a un hombre disfrazado de vikingo con un ciervo e intenta cazarlo,etc.)

Si lo que intenta es comprar algo invariablemente leerá mal todos los carteles (por ejemplo "cabañas usadas" en lugar de "castañas asadas") y luego tendrá un diálogo surrealista con el empleado de la tienda.

En estos casos Rompetechos usualmente agrede verbalmente a aquellos que él piensa que le están tomando el pelo. Finalmente, la situación termina haciéndose insostenible y acaba de forma violenta.



REVISTAS Y RECOPILACIONES:


La primera aparición fue en 1964 en la revista Tío Vivo de la Editorial Bruguera.

En 1968 se puede decir que era la figura visible de la revista Din Dan, ya que aparecía tanto en la portada como en el título.

También tuvo sus propias revistas llamadas Súper Rompetechos y Rompetechos extra a finales de los 70.

Recopilaciones de sus historietas se pueden encontrar en varios cómics de la Colección Olé, tanto en Editorial Bruguera como en Ediciones B.

En 2004, con motivo de su 40 cumpleaños se hizo un recopilatorio en formato Super Humor con un cómic que contenía su primera aventura y mucho material del personaje.



ROMPETECHOS DE CARNE Y HUESO:


En la película "La gran aventura de Mortadelo y Filemon" (otra obra de arte que ya sera comentada) aparece Rompetechos interpretado por Emilio Gavira.

En la película Rompetechos aparece como un reaccionario nostálgico del régimen franquista, lo cual es algo ajeno a los cómics. Sobre esto Javier Fesser, el director, declaró: "un tipo bajito, con bigote y que está siempre cabreado tiene que ser facha"



CURIOSIDADES:


- El personaje es el favorito de su autor y debido a esto suele aparecer muy a menudo en otras series de Ibáñez.


- Es uno de los personajes de Ibáñez menos exportados al extranjero por la dificultad de traducir los juegos de palabras de las historietas.


- Tuvo su propia emision de sellos.


- En un número especial de la revista Din Don de finales de los 60 Rompetechos se cuela en las historietas de otros personajes debido a que no logra encontrar su página, finalmente acaba echándole la bronca al propio Ibáñez.


- El personaje ha sido criticado por algunas personas que consideran que en estas historietas se hace burla de la miopía, a lo que Ibañez siempre ha respondido que él mismo es miope, así que por lo tanto en todo caso sería una burla hacia sí mismo, pero que de hecho, lo único que se busca es provocar la risa mediante un arquetipo reconocible y no burlarse de la tara física en sí.



Fuentes: mortadeloyfilemon.com, usuarios.lycos.es/personajesdetebeo, wikipedia